水调歌头
“明月几时有，把酒问青天。”这首词，是苏轼在赴任到黄州时写下的。黄州之行，王安石的新法已经开始实行了，远离京城，苏轼的生活开始陷入了矛盾和苦闷之中，然而，他坚持写下了这首美妙的词。
“不知道天上宫阙，今夕是何年？”这句话，似乎是苏轼在悲愤之余问出的心声。在当时，天上宫阙显然已经和他隔离得很远了，他的前途也渐渐黯淡了起来。然而，他仍然能够坦然面对一切，以词为慰藉，以酒为朋友。
水调歌头，仿佛苏轼和现代人的生活有着相似之处。当我们面临困境和逆境时，是否也可以像苏轼一样，坚定地面对种种挑战，以词为伴，以酒为友呢？
“无边落木萧萧下”
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这句话，洋溢着深深的忧伤和哀愁。它无限地延伸开来，似乎涵盖了整个世界的苍凉和失落。然而，正是在这种苍凉之感中，苏轼烛照了自己的内心，写下了充满哲理性的词句。
生活中，常常会有苦痛和烦恼。那么，面对这些苦痛和烦恼，我们又该如何应对呢？苏轼的词曲，为我们提供了一个思考的角度。
殷殷哀思，不如转移注意力。在流连忧伤之际，不妨去欣赏大自然的美妙。傍晚的落日，轻拂的风声，亦或是静水流深。所有这些，都可以成为我们回醒自我，拨开心中忧愁的一道关卡。
“对酒当歌，人生几何？”
在苏轼的生命中，酒是他无可替代的朋友。在他的词作中，也时常写到与酒的相遇。其中这一句，“对酒当歌，人生几何？”，更是成为了人生的一道哲学大题。
饮酒，人生味之。酒，让我们直面人生中的不同期面。春日的繁花，夏季的热情，秋日的收获和冬天的肃杀，每一季节的变化，都对应着我们人生的轨迹。
正如苏轼在《水调歌头》中所述，春去秋来，岁岁复如此，亦百感交集。我们可以以酒为载体，借此领会生命中的美好，享受那无尽的甘旨。
“人生自古谁无死”
“人生自古谁无死”，这句话，让我们看到了苏轼极深的忧伤。他对生命和死亡的思考，让我们感受到人类智慧的深度和广度。在每一个人的生命中，死亡都会是一个必须面对的话题。
面对死亡，苏轼似乎已经化解了恐惧。对死亡的探究，让我们思考人生的真谛。艰苦的人生历程，思索生命的本质，这些都是必经之路。
正如苏轼所云，“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？”我们在该生命疑虑时，不妨举杯畅饮，借以消愁解闷。
结语
苏轼的诗词，给我们的生活带来了无限的启迪和震撼。在我们人生的旅程中，总会遇到这样或那样的疑问和困境。这个时候，我们可以借鉴苏轼的思考，找到一条向上的道路。无论是春秋，还是日月，岁月依旧。我们，要珍惜自己的时间，让生命变得充实和有意义。
水调歌头
水调歌头是苏轼写的一首七言律诗，以疏导思维，抒发感情为主旨。诗中通过描绘晴雨的天气变幻、自然景物的流转变化，表达了作者对人生幸福和悲伤的深切感悟。
乐府风韵抒情怀
水调歌头是苏轼在写诗中最流畅自如的一首，运用了乐府风韵，委婉质朴，抒发出对故园深情的思念之情。诗中有“寂寞”“黄叶”“瘦马”等富有情感的意象，形象生动地刻画了黄叶飘零、芦花深处等故园景致，深深感染了读者的情感。
文人墨客痛失恋
苏轼那可以和陈陶、黄庭坚、杨万里并称为南宋四大文豪的才子，是那样风度翩翩，风流倜傥的人物。但他却也曾历经痛苦的失恋之痛，从而写下了深刻的爱情抒发。水调歌头中，作者通过成吉思汗的祖坟寂寥，表达出了自己对于无法再与爱人相聚的深切思念之情。因此，即使是在自己百忙之中，苏轼仍然在文字中，抒发了深情的思维，让爱情成为了他笔下的永恒主旨。
人生百态抒情怀
在水调歌头中，苏轼不仅深情表达了对故园的思念之情，更借此表达了自己对人生百态的感悟。他用“寄情山水之间”的享受，表达出对于自然环境的珍视，通过大自然景观的流转变化，反映出人生的经历和感慨。而“物情未必人情好，人情未必物情佳”的写照，则是表达了作者对于人情之间的无法预测与变幻的深刻理解与认知。
正气凛然漫咏乡情
水调歌头虽是古意盎然的诗篇，却仍然具备不可或缺的人性特质。苏轼借道自己少年时曾经的故园，讴歌了老百姓的普遍品质、心态与生活。通过少年时的游戏与生活，他表达出了一种质朴、天真与清新的乡村故事。这也表明了苏轼传递一种倡导现代公共道德观的作用，对于维护社会正义，凝聚人心起到了积极的促进作用。
艺术魅力与精神情怀
水调歌头是苏轼的一首经典之作，它兼具了文学艺术的魅力与精神情怀。苏轼的诗歌承载着中国传统文化的智慧、情感与情怀，以及他自己对现代社会的思量与思考。无论是从艺术技巧还是文化内涵的角度来看，水调歌头都体现了苏轼高超的文学才华，是一篇历代流传的不朽之作。
结语
水调歌头是苏轼这位大文豪的一篇不朽之作，它的存在为我们展示了一种积极向上的生活态度和思考方式。我们不难从这首诗中感到苏轼那种从容淡定，不屈不挠的精神内涵，也更能理解他被称为“文道之龙”的文学成就所在。最后，让我们重温苏轼的这篇经典之作，为自己的文学修养注入滋润的思考与内涵。
水调歌头
苏轼曾经写下《水调歌头》，表达他对于家乡的思念和深深的爱意。这首诗不仅描绘了他流浪他乡的孤独感受，还表达了他对家乡美好事物的怀念。那么，让我们一起来品味这首诗背后的深意。
故乡的思念
苏轼在《水调歌头》中写道：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？”这句话表达了他孤独的心态。明月是他故乡的象征，它随处可见，但此时此刻，他已经不在故乡，无法与这个熟悉的朋友相伴。他不知道这个时辰是在哪一个年份，不知道故乡的变化如何，这让他更加怀念他的家乡。这种思念之情对于远离家乡的人来说，是极其真实也是常见的。
家乡的美景
苏轼在诗中写道：“白日依山尽，黄河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。”这句话描绘了家乡壮丽的景色。白昼时随着山篱的消逝，玄武山也只剩下了那最后一缕的山峰末尾颜色，沿着山河、穿越大地，有黄河奔流入海，这句话也勾勒出了苏轼的家乡所在地的大景。他之所以想要走到更高的地方，是为了能够看到更广阔的美景，他对于家乡的美景是如此的深爱。
思乡之情
苏轼在诗中写道：“窗裏悄無聲，獨坐漫思緒。香草軟玉地，飛鳥安禪枝。”这句话中的窗，是指他此时所在的地方，外面是完全的寂静。他独自一人，沉浸在感应他的思绪之中。在这个时刻他想到了故乡的凉爽和家乡的深情。他想起了家乡的山花和故乡的美食，想起熟悉的人和事。在这种独处时刻，思乡之情让他倍感亲情。
终极期待
苏轼在这首诗的结尾，充满着对于故乡的期待，写道：“金樽清酒斗十千，玉盤珍羞直萬錢。停杯投箸無語處，美食供人玲珑轉。 世間行樂亦如此，古來凡有心者皆入此門。豈唯金樽暢飲，青蠅效顰亦不足貴者也。 良夜寂寥情人斗琴，誰能脱俗絕凡塵？
这句话将自己和故乡的美食联系在一起，表达了一种期待。他在自己的心里总想着能够回到那个属于自己的故乡，品尝美食，品味美景。他想拥有平淡的生活和安静的身份，停杯投箸之后，美食供人，令人深深地着迷。
结语
《水调歌头》中苏轼所表达的思念和对家乡美好事物的怀念，是我们每一个在外奔波的人都很重要的。家乡是我们生存的根基，是我们心底最深的向往和期待。在喧闹的大都市里，我们也需要那个我们称之为家的地方。当我们在外奔波时，在内心深处，也需要梦想家乡的美妙景致和亲友的温暖。这样的时刻，才能引起我们对于他人的怜悯与理解。